Для работы нам потребуется: 

Проволока для бисерных работ серебряного цвета (толщина 0,4мм).

Мыло, бутылка для воды с узким «носиком».

Непряденая шерсть (цвета: красный и три оттенка зеленого).

Волокна вискозы (цвета: желтый, стальной, черный).

Виброшлифовальная машинка (использовать не обязательно).

Поролоновая губка для мытья посуды.

Игла для валяния (предпочтительно четырехлучевая

(четырехугольная) звездочка № 38 (США)).

Готовые тычинки, черная акриловая краска.

Художественный акриловый водорастворимый лак (матовый).

Натуральное дерево, экологичные ткани, ажурное кружево всегда в моде.

Часто бывает, что создавая новый арт-объект,

вдруг обнаруживается отсутствие необходимого материала для воплощения  творческой идеи.

Муза ведь ждать не будет!

Белый и бежевый цвета у кружева, безусловно, очень красивые,

но порой так хочется цвета,

поэтому сегодня я хочу рассказать вам о том, как я крашу кружево.

Для этой процедуры нам понадобятся:

1. Краски по ткани. Я использую краски DYLON для хлопка производства США.  

2. Резиновые перчатки (обязательно!).

3. Соль мелкая.

4. Собственно, кружево для окрашивания.

5. Емкость для разведения краски.

Я еще использую китайские палочки для перемешивания краски.

Много лет пролежала на шкафу наша старая, ещё в студенчестве приобретённая гитара,

которая прошла с нами множество туристических походов и слётов.

И вот пришла мысль — почему бы не украсить наш интерьер расписной гитарой?

Русский человек всегда стремился украсить свой быт.

Сохранились древние росписи крестьянских интерьеров:

украшали фасады домов, наличники, печь, входную дверь, скамью,

кухонную утварь, люльку для мланденца, прялку...

Учитывая мою увлеченность и влюбленность в мезенскую роспись,

  гитара должна быть  расписана только в мезенском стиле.

Мезенская роспись по своему характеру наиболее древняя

среди русских художественных промыслов.

Её приёмы — письмо сажей и глиной, которые растворяли в настое смолы лиственницы,

указывают на очень древние традиции.

Выполнялась она размочаленной на конце щепкой и пером тетерева.

Истоки Мезенской росписи теряются в отдаленных веках первоначального формирования славянских племен.

Орнаментальные полосы, составленные из геометрических символов

и растительных узоров, собраны друг под другом.

Центральное место в композиции занимают фризы с изображениями оленей и коней.

Трудно представить что-либо более прекрасное, чем цветы.

Это украшение как никакое другое способно придать женскому образу законченность и стильность,

легким штрихом добавив обладательнице индивидуальности и женственности.

Вы можете сами создать дома эту эффектную яркую брошь-заколку для себя.

Великолепный мак из шелка поможет создать образ роковой уверенной в себе красавицы,

сражающей наповал своей красотой и неподдельным обаянием.

Создание цветов из шелка может стать для вас одним из самых любимых занятий,

доставляющих радость, уверенность и приносящих хороший источник дохода.

Шелковая флористика успокаивает, вдохновляет,

дает глубокое переживание радости от создания великолепного цветка,

благодаря чему появляются новые красивые мысли и чувства.

Для работы нам понадобятся:

гипс (можно строительный);

пластилин;

скалка;

канцелярский нож;

форма для заливки гипса (можно колпачки со срезаным верхом);

акриловые краски;

акриловый лак;

наждачная бумага;

дрель;

шнурок;

пинцет;

сухие цветы (можно использовать живые цветы, кружева);

Оригинально отделываем зеркало, смотрим видео мастер-класс по фольгированию,

серебрим, золотим, сочетаем виридиан и беж.

Идея конкурса «Волшебное преображение» понравилась мне по двум причинам:

во-первых, я всегда мечтала попробовать переделать старую вещь, а во-вторых, подобный конкурс — это прекрасный шанс провести «преображение себя», расширив границы своих познаний, попробовав какую-то новую технику. Чтобы достичь этих целей, я решила переделать старый трельяж таким образом, чтобы реализовать свою детскую фантазию о волшебной стране Зазеркалье.

В детстве меня всегда притягивали зеркала: они казались чем-то потусторонним, волшебно устроенным, и я не раз заглядывала за зеркало в надежде увидеть там что-то необычное. Прошло больше тридцати лет, я выросла, но тайна Зазеркалья сохранила для меня свою притягательность. И когда мы с мужем — кстати, по совершенно мистическому стечению обстоятельств — приобрели старый дачный дом, которым раньше владел мой любимый дядя, я увидела там полуразвалившийся трельяж и поняла, что именно из-за своих зеркал он будет первой вещью, которую я обновлю.

 Итак, мой трельяж: что было в начале пути — и что получилось в итоге.

Извините, пожалуйста, что пришлось фотографировать в таком бардаке,

но на тот момент это было единственной возможностью

Сегодня вашему вниманию представлю мастер-класс

по декору лейки в технике декупаж с различными декоративными приемами.

Мы рассмотрим:

фактурное грунтование,

окраску,

наклеивание распечатки,

состаривание и золочение.

На моей леечке будет рисунок из произведения Льюиса Керола "Алиса в стране чудес".

Приступим?

Для начала нам потребуется...

знаменитая леечка из ИКЕИ

грунт (обязательно по металлу) или краску для радиаторов

кисти

краски разных цветов акриловые

шпаклевку или структурную пасту

распечатку на лазерном принтере

стекловидный лак (у мена Феррарио)

мастихин

самодельные декоративные детали (делала сама из детского самоотвердевающего пластилина)

обьъемные контуры, брала золотой и бронзу

ткань или салфетку универсальную

состаривающие античные медиумы (серый и белый)

Сегодня я поделюсь с вами способом изготовления правильной глазури для дальнейшей работы с росписью.

Есть множество нюансов и я постараюсь упомянуть их все.

Для начала хочу сказать, что, к сожалению, фотографировала я уже ближе к вечеру и поэтому цвета на фотографиях отличаются от оригинальных :)  В конечном итоге ваша глазурь (при правильном замешивании) будет белоснежной. Если она имеет желтоватый оттенок, значит вы не до конца взбили белок, но об этом позже.

Я буду рада любым вашим вопросам, которые вы можете задать либо в комментариях под мастер-классом, либо мне лично. 

Хочу начать с того, что по стандартному рецепту, соотношение белка с пудрой:  200 грамм — 1 белок. Но в силу того, что у всех белки разные по массе, лучше добавлять пудру постепенно и внимательно следить за консистенцией глазури. Будьте готовы, что вам может понадобиться чуть меньше или больше сахарной пудры. Про консистенцию написано ниже.

Оказывается, столько красоты можно сотворить из бумаги!

В этом мастер-классе будем расписывать пряники-сердечки для своих вторых половинок.

Насчет пряничков — вы можете их испечь, взяв любой понравившийся рецепт из интернета.

Итак, печенье или пряники у нас готовы, приступаем к росписи. Расписывать будем глазурью.

Для изготовления глазури вам нужна

сахарная пудра (200 гр.) и 1 яичный белок

(на заметку: желток нужно отделить заранее, он не должен попасть в смесь глазури.

Сахарная пудра должна быть мелкой, иначе глазурь в итоге не будет того вида, какой должна быть).  

Смешайте пудру и белок механическим способом (венчик, блендер, комбайн),

в течение 2 минут, до образования однородной массы.

Глазурь для нашей росписи не должна быть очень густой или жидкой.

Она должна спокойно растекаться, не должно быть острых пиков.

В случае, если глазурь слишком густая или жидкая (чаще бывает густая),

добавьте немного яичного белка или пудры, и снова перемешайте до однородной массы.

Разделите глазурь по глубоким тарелкам и добавьте пищевые краситель.

Далее раскладываете все по одноразовым кондитерским мешочкам

(если их нет, можете воспользоваться файлами для бумаги, только убедитесь, что они достаточно прочные). 

Недавно делала подруге на рождение малышки такой сувенир.

Было время сфотографировать. Потом наполнила пряниками и конфетами.

На силиконовом коврике, на котором будем печь,

раскатываем пряничное тесто в пласт толщиной 4 мм.

Мне в этом помогают четыре линейки в качестве ограничителей толщины

(по две друг на друге с каждой стороны).

Вырезаем детали колыбели, используем пластиковые ножи,

чтобы не прорезать коврик, и формочки-сердечки.

Люблю я креативные задания, там, где можно перевернуть всё с ног на голову

и взглянуть на вещи под новым углом.

Этот половичок достался мне в наследство от бабушки,

у неё был целый сундук таких. Я не знаю из чего их делали,

но на ощупь они очень приятные и как будто сделаны из натуральных материалов.

Ручная работа какой-то старинной мастерицы.

Один такой живёт у меня в ванной, по нему так приятно ходить.

А мне очень понравилась фактура и цветовое решение именно этого половичка

и я всё хотела непременно сделать из него что-то интересное.

Пусть будет жакет без подклада, цвет очень летний,

как будто выгоревший на ярком июльском солнце. 

Прежде всего нужно постирать и проутюжить половик, а затем уже приступать к раскрою.

Я думаю, что любая вязальщица сталкивается с проблемой хранения своего инструмента.

В частности, сейчас речь пойдет о спицах.

Конечно, удобно, когда они все в одном месте, под рукой и легкодоступны одновременно.

Все началось с подарочного коньяка, который находился в красивом тубусе :)  

Коньяк, конечно выпили, а упаковка осталась. Что с ней делать дальше?

Выбросить? У меня рука не поднялась. Крутила я ее в руках, крутила...

Вазочку не сделаешь — тубус картонный, а сухие цветы не признаю,

а вот спицы в нее поместились отлично. У него оказалась хорошая ширина и высота.

И изначально подкрасив и поддекупажив, я его использовала вот в таком виде:

Но даже сквозь этот декупаж видно, какой коньяк мы пили,

да и хотелось спицы поменьше и разные приспособы расместить так, чтобы они были здесь же,

но при этом не болтались где-то на дне.

Поэтому было решено шить текстильный чехол с возможностью размещения

на нем носочных спиц и разных небольших приспособлений.

"Теперь Сказка всегда разговаривала со мной.

Днем это были беседы о чем-то неважном и бытовом.

Но даже такие мелочи обретали для меня какую-то новую цветовую гамму, становились чем-то необычным,

может, даже волшебным. Моя хранительница научила меня видеть во всем свет и красоту.

А ночами она рассказывала мне сказки."

                                                                                                       Братья Вайнеры.

Сегодня я покажу, каким образом сделать капюшон для сказачного эльфийского плаща:

как свалять капюшон и заплести на нем "косы" (буфы).

В этом мастер-классе я покажу и расскажу, как из обычной серой футболки сделать дизайнерскую вещь.

Для этого вам потребуется:

- футболка или майка;

- 20 см черного тонкого фатина;

- ножницы;

- булавки;

- швейная игла;

- черные нитки;

- журнал.

Шаблон бабочек вы можете переснять в данном мастер-классе при помощи кальки или тонкой бумаги с монитора.

Хочу поделиться идеей, как легко и быстро сделать небольшие ботиночки для куклы или мишки.

Нам понадобятся:

- материал для верха обуви (кожа, кожзам, фетр)

У меня искусственная кожа;

- материал подкладки, у меня тонкий фетр.

Если материал верха плотный и держит форму, то можно и без нее;

- картон для стельки;

- материал для подошвы (толстый картон, или картон,

склееный в несколько слоев, толстая кожа, резина);

- клей Момент "Резиновый";

                                                                              - нитки, ножницы, иголки.

Выкройка на листе А4, длина следа 4 см, припуски даны.

Если есть желание сделать ботиночки с текстильной подкладкой,

то нужно дать припуски на сострачивание деталей

и после выворачивания приклеить подкладку к верху резиновым клеем.

Но так как мы делаем ботинки из несыпучих материалов,

то сложность работы уменьшается, ну а скорость увеличивается :)